中国美术，不像北京的长安街，笔直地前进上升，而像滔滔的长江、浩浩的黄河，波浪起伏，走过了人物画、山水画和花鸟画三个高峰；现在，由于中西交汇，艺术风格的多样性与“中西合璧”成为了新的潮流。9月22日，原清华大学美术学院艺术史论系教授、美国夏威夷国家大学艺术设计学院客座教授杨琪做客“大学城新论·名家讲座”，引进西方美术史的研究理念，深入浅出地描述了中国美术发展的三个高峰，同时简单而又深刻地讲解了中国美术的现在，并对中国美术未来的发展方向做出了展望。

 

                                         中国美术的过去——三个高峰的历史

1. 人物画

    为什么人物画是首先发展起来的呢？原因有三，一是道德，道德人物画起到教化的作用；二是宗教，宗教人物画创造人们顶礼膜拜的对象；三是宫廷，宫廷人物画展现宫廷的富丽堂皇。

    道德人物画的代表作品有《女史箴图》、《步辇图》等，这些作品或存在需要文字说明的问题，或存在无背景烘托、人物大小与人物地位相关而不成比例的问题。吴道子的道士画像解决了这几个问题。中国宗教人物画的代表作品在于敦煌艺术。宫廷人物画的代表作品是《韩熙载夜宴图》。《清明上河图》则是人物画的顶峰，代表了中国人物画的辉煌成就。

2. 山水画

    山水画分为青绿山水和水墨山水。

    青绿山水用于表现山水的壮丽，根本是要表现宫廷的伟大，如王希孟的《千里江山图》。水墨山水开端于王维，到五代十国时期达到繁荣，常用于表达高尚的情操和人生理念，主要有三种风格，一是北方山水的雄奇险峻，代表画家是荆浩；二是南方山水的平淡天真，代表画家是董源；三是南宋时期的类剑插空，这个时期人们有对外敌入侵的反抗情感，又有“直把杭州作汴州”的安逸情感。元代画家继承了南方山水的平淡天真，如赵孟頫和董公望等。标志着水墨山水画发展顶峰的是倪瓒，其作品不求形式，不为名利，故反能成其高。

3. 花鸟画

    花鸟画分为工笔花鸟画和写意花鸟画。

    工笔花鸟画最杰出的画家是宋徽宗赵佶，代表作品是《芙蓉锦鸡图》，体现的是富丽堂皇的宫廷。写意花鸟开山于苏轼，到元朝开始繁盛，代表人物有郑思肖、徐渭等，多用于表现画家的高尚的精神追求以及怀才不遇的愤慨等。写意花鸟最伟大的画家是八大山人，其作品晦涩难懂，多表现愤世嫉俗的人生态度及“孤”的崇高境界。

 

中国美术的现在——中西合璧

    现代中国美术主要有三种，一是传统艺术的延续，二是西方艺术的搬运，三是中西合璧。中西合璧的艺术又分为两种，一是中国传统艺术与西方写实艺术的交融，以徐悲鸿为代表；二是中国传统艺术与西方抽象派艺术的交融，以吴冠中为代表。徐悲鸿向中国搬进了西方的素描、油画等，可谓开创了一个时代，意义重大。当代中国美术最著名的作品有三，一是体现我国大国气势的《开国大典》，二是表现领袖毛泽东的《毛主席去安源》，三是体现底层农民贫苦愚昧的《父亲》。这三幅画可以说都是沿着徐悲鸿所开辟的道路在前进。

    现当代的中国美术还没有出现新的高峰，没有产生与时代符合的名垂青史的作品，那么，中国艺术的发展方向是什么？杨教授指出，中国美术的第四个高峰必将是中西合璧的艺术，任何潮流都无法阻挡如今的思想大解放，真实反映我们时代的伟大作品在不久的将来一定会出现！

 

 

    整场讲座，杨教授通过简单的语言，在短短的两个多小时内就将复杂的中国美术的过去与现在清晰生动地展现在听众面前，获得了听众的广泛认同。讲座结束后，许多艺术爱好者争相与杨教授交流心得，久久不肯离去。

    讲座课件：中国美术欣赏.pdf

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